Линдзи Дънкан е радост в Dear Octopus в Националния театър, Лондон — рецензия

Семейната драма се завръща и по какъв начин. Последните две седмици видяхме The Hills of California на Джез Бътъруърт и Till the Stars Come Down на Бет Стийл, показани на сцената в Лондон. Към тях в този момент се причислява това рядко възобновление на пиесата на Доди Смит от 1938 година „ Скъпи октопод “ (в Националния спектакъл „ Лителтън “), сложена на златна годишнина от сватбата и водена от превъзходната Линдзи Дънкан.

И какво ненадейно лекуване е. В красиво модулираната продукция на Емили Бърнс е като да откриете фотоалбум в къщата на баба си и ненадейно да попаднете в предишното в цялата му топла, дишаща, разхвърляна действителност. Намираме се в проветрива остаряла купчина в провинцията (леко се олющва в прочувствения дизайн на Франки Брадшоу), където разнообразни възрастни братя и сестри се събират, с цел да отпразнуват удивително дългия брак на родителите си Дора и Чарлз и да се ровят в мемоари и недоволства.

Първоначално всичко наподобява непоправимо старомодно, разхождайки се, до момента в който героите се суетят с ютиите и бърборят за кифли и галоши. Но внимателно изиграната режисура на Бърнс ви кара да се влюбите в тази раздразнителна, смешна група и нежно извлича меланхоличните нотки под комедията.

Тук има доста болежка: отчуждена щерка Синтия (Бетан Кулинан), витае нервно по ръбовете; несподелена обич тлее зад добре непокътнатата фасада на Бел (Кейт Фахи), дълго отсъстващата снаха на Дора; двама братя и сестри са починали — „ Скрап “, едно от дребните деца, които бягат през драмата, е сираче.

И към момента има по-голяма загуба във въздуха. Белезите от войната от 1914-18 година към момента остават и брифингите по радиото за противогази и въздушни набези изпращат талази от интуиции към сцената. За днешната аудитория, осъзнаваща какво следва, това придава спомагателна заостреност на драмата и прави паниките й за остаряването, смъртността и помиряването още по-трогателни.

Но тонът в по-голямата си част е комикс. Смит (най-известна с детския си разказ „ Стоте и една далмации “) имаше осино възприятие за комизъм и оборудва героите си с някои микрофонни реплики. Главният провинен е Дора: трагично създание, с цел да провокира острите матрони на Коуърд и Уайлд, тя изпраща всеки, който има дързостта да отпусне задните си елементи на стола, изтичайки по малко домашна работа, след което мърмори за отсъствието им.

Дънкан е същинско наслаждение от ролята, плъзгайки се през действието и разпръсквайки съвършено синхронизирани едноредови думи след себе си като карфици. „ Можете да повдигнете лицето си, само че въпреки всичко би трябвало да вдигнете личните си крайници “, отбелязва тя, до момента в който Бел се изкачва по стълбите. Тя е отлично съчетана от Малкълм Синклер в ролята на Чарлз, мъж, който от дълго време е избрал спокоен живот.

Зад всички шегови думи за остаряването обаче се крие нещо по-сериозно: остро чувство за минаване на времето и нуждата да се възползвате от деня. Има го в постепенно разгарящите се сюжети: ще разбере ли Никълъс (Били Хоул), че е влюбен във Фени (Беси Картър)? Ще се помирят ли Дора и Синтия? Какво ще стане със идващото потомство? Един по-добър, по-твърд драматург би могъл да устои на щастливия край (вижте Лопахин и Варя от Чехов във „ Вишнева градина “). Но тази драма, сходно на късния Шекспир, се интересува от това да хванете щастието, където можете. Както споделя Дора, в кулминационната сцена на пиесата „ по-добре да загубиш принцип, в сравнение с щерка. “

★★★★☆

До 27 март